Acasă > Oferta educațională > Licență Facultatea de Interpretare Muzicală > Interpretare muzicală – Instrumente cu claviatură
Interpretare muzicală – Instrumente cu claviatură
Departamentul Instrumente cu claviatură și Muzică de cameră oferă studenților UNMB o formare complexă, reunind discipline fundamentale precum pianul, orga, clavecinul, acompaniamentul vocal și instrumental, muzica de cameră și pianul general pentru cântăreți.
Pe marea scenă a muzicii, instrumentele cu claviatură au avut dintotdeauna un loc privilegiat. Credibilitatea disciplinei pian se regăsește cu siguranță atât în măiestria profesorilor care predau această disciplină, cât și în discipolii care sunt laureați ai unor concursuri internaționale (George Enescu, Dinu Lipatti, Porto, Barcelona, Pretoria).
Repertoriul care se poate asimila pe parcursul programului de Licență cuprinde toate epocile creatoare din istoria muzicii – ilustrate prin genuri precum sonate, concerte, cicluri de piese, preludii și fugi, suite, partite, piese solo sau lucrări concertante, studii de virtuozitate; programa pe care se structurează procesul de învățământ urmărește aprofundarea reperelor de stil muzical, pe de o parte, iar pe de altă parte urmărește desăvârșirea tehnicii pianistice, având ca ideal sonoritatea pianistică în toate ipostazele sale.
Programul de Master oferă posibilitatea de a face alegeri: se poate aprofunda creația unui compozitor, a unei epoci de creație, a unui gen muzical sau se poate construi un program personalizat și o tematică proprie.
Forma de învățământ: cu frecvență
Durata programului: 4 ani
Număr credite: 240 ECTS
Limba de predare: română
Specializarea pian cunoaște mai multe ipostaze de desăvârșire. Toți iubitorii claviaturii au o șansă să își facă o profesie din acest instrument. Varietatea repertoriului pianistic prezentat în examene, recitaluri și concerte constituie o bază pentru cei care doresc să îmbrățișeze cariera solistică, precum și pentru cei care doresc să urmeze o carieră didactică. De altfel, absolvenții noștri se regăsesc în sistemul românesc de învățământ, în școli, licee, academii sau universități cu profil muzical.
Competențele pianistice ale studenților departamentului sunt completate de disciplina acompaniament, cu cele două ipostaze ale sale: acompaniament vocal și instrumental.
Cu un repertoriu divers, ce include toate epocile creatoare, de la baroc la contemporani, miniaturi vocale și instrumentale, precum și acompaniamentul celor mai importante concerte, disciplina contribuie la dezvoltarea artistică a studenților pianiști. Ca rezultat, o mare parte dintre studenții noștri sunt în prezent profesori acompaniatori în școli și licee de muzică, precum și la universitățile de profil din țară, chiar și în universitatea noastră.
Arta camerală este o componentă esenţială în devenirea artistică a unui muzician, indiferent de înclinaţiile sau alegerile pe care le face în această profesie. Dincolo de vocaţie sau talent, studiul împreună, abordarea unui repertoriu întins pe mai multe secole, cu ramificaţii în aproape toate genurile muzicale actuale, şi construirea unor lumi sonore complexe din punct de vedere timbral în spaţiul sălii de concert sunt, în viziunea noastră, unele dintre cele mai importante obiecte de studiu ale Facultăţii de Interpretare Muzicală din cadrul UNMB.
Atât în ciclul de studii de licenţă, cât şi în cel de master, muzica de cameră este prezentă constant, predată de artişti recunoscuţi pe plan naţional şi internaţional, creatori de tematici, profesionişti ai scenei. Cursurile se desfăşoară pe tot parcursul studiului la UNMB şi îi îndrumă pe studenţi în dezvoltarea complexă atât a abilităţilor muzicale, cât şi a celor care presupun colaborare interdisciplinară, organizare, responsabilitate, respect și formarea unei identități de grup. Anvergura profesională a mentorilor oferă posibilităţi tuturor studenţilor şi doctoranzilor să aleagă repertorii şi formule camerale dintre cele mai diverse, cu teme de studiu adaptate necesităţilor de dezvoltare şi intereselor repertoriale ale fiecăruia, din perioada baroc până în secolul nostru.
Clasa de orgă din cadrul departamentului are ca scop pregătirea viitorilor organişti concertişti, profesori de instrument şi, nu în ultimul rând, a organiştilor angajaţi ai comunităţilor religioase. Aceste deziderate se reflectă în alegerea unui repertoriu cât se poate de divers, care să confere absolvenţilor competențe profesionale cu un spectru larg. Având în vedere complexitatea acestui instrument şi factura proprie fiecărei epoci, se urmărește însuşirea aspectelor tehnice specifice instrumentului.
Studenții de la clavecin acumulează competențe privind un vast repertoriu ce cuprinde trei secole, abordând varietatea creației fiecărui spațiu european în contextul stilistic extrem de diferit al fiecărui secol în parte. Clavecinul reprezintă un întreg univers, atât din punct de vedere al construcției instrumentului, cât și prin copleșitoarea cantitate reprezentată de vastul și variatul repertoriu.
Universitatea noastră dispune de instrumente la nivel european, piane de ultimă generație, precum și clavecinul Christian Fuchs și orga de concert realizată de Ferdinand Stemmer și Barbara Dutli – instrumente apreciate de renumiți artiști internaționali.
Disciplina Pian general pentru Canto/ Orgă / Clavecin urmărește integrarea competențelor teoretice și practice, dezvoltarea simțului ritmic, a auzului interior și a capacității de colaborare în ansamblu.
Prin diversitatea programelor, excelența pedagogică și calitatea dotărilor, departamentul oferă un cadru educațional de înalt nivel, contribuind decisiv la formarea unor muzicieni de valoare pregătiți pentru exigențele scenei artistice contemporane.
Curriculum
| Nr. crt. | Disciplinele semestrului I | Disciplinele semestrului II |
| 1 | Instrument | Instrument |
| 2 | Muzică de cameră | Muzică de cameră |
| 3 | Acompaniament / Basso continuo | Acompaniament / Basso continuo |
| 4 | Orgă pentru pianişti și claveciniști / Pian pentru organişti | Orgă pentru pianişti și claveciniști / Pian pentru organişti |
| 5 | Practică artistică | Practică artistică |
| 6 | Teorie-solfegiu-dictat | Teorie-solfegiu-dictat |
| 7 | Limba engleză | Limba engleză |
| 8 | Armonie și analize armonice | Armonie și analize armonice |
| 9 | Istoria muzicii și a stilurilor muzicale | Istoria muzicii și a stilurilor muzicale |
| 10 | Ritmică muzicală aplicată | Ritmică muzicală aplicată |
| 11 | Educație fizică / Tehnica Alexander | Forme muzicale și analiză |
| 12 | – | Educație fizică / Tehnica Alexander |
| Nr. crt. | Disciplinele semestrului I | Disciplinele semestrului II |
| 1 | Instrument | Instrument |
| 2 | Muzică de cameră | Muzică de cameră |
| 3 | Acompaniament / Basso continuo | Acompaniament / Basso continuo |
| 4 | Clavecin în orchestră (pentru pianişti) / Pian pentru organişti / Orgă pentru clavecinişti / Clavecin pentru organişti / Pian pentru clavecinişti | Clavecin în orchestră (pentru pianişti) / Pian pentru organişti / Orgă pentru clavecinişti / Clavecin pentru organişti / Pian pentru clavecinişti |
| 5 | Practică artistică | Practică artistică |
| 6 | Limba engleză | Limba engleză / Etică și integritate academică |
| 7 | Armonie și analize armonice | – |
| 8 | Istoria muzicii și a stilurilor muzicale | Istoria muzicii și a stilurilor muzicale |
| 9 | Forme muzicale și analiză | Forme muzicale și analiză |
| 10 | Teorie-solfegiu-dictat | Teorie-solfegiu-dictat |
| 11 | (Modul Opțional) Ansamblu gamelan / Ansambluri muzicale contemporane / Aplicații ale improvizației muzicale în diverse stiluri muzicale. – Se continuă disciplina din anul I | (Modul Opțional) Ansamblu gamelan / Ansambluri muzicale contemporane / Aplicații ale improvizației muzicale în diverse stiluri muzicale. – Se continuă disciplina din anul I |
| Nr. crt. | Disciplinele semestrului I | Disciplinele semestrului II |
| 1 | Instrument | Instrument |
| 2 | Muzică de cameră | Muzică de cameră |
| 3 | Acompaniament / Basso continuo | Acompaniament / Basso continuo |
| 4 | Clavecin în orchestră (pentru pianişti) / Pian pentru organişti / Orgă pentru clavecinişti / Clavecin pentru organişti / Pian pentru clavecinişti | Clavecin în orchestră (pentru pianişti) / Pian pentru organişti / Orgă pentru clavecinişti / Clavecin pentru organişti / Pian pentru clavecinişti |
| 5 | Practică artistică | Practică artistică |
| 6 | Forme muzicale și analiză | Forme muzicale și analiză |
| 7 | Istoria muzicii și a stilurilor muzicale | Istoria muzicii și a stilurilor muzicale |
| 8 | Contrapunct și analize contrapunctice | Contrapunct și analize contrapunctice |
| 9 | Sănătatea emoțională a muzicianului | Introducere în muzicoterapie |
| 10 | – | Muzici tradiționale |
| Nr. crt. | Disciplinele semestrului I | Disciplinele semestrului II |
| 1 | Instrument | Instrument |
| 2 | Muzică de cameră | Muzică de cameră |
| 3 | Acompaniament / Basso continuo | Acompaniament / Basso continuo |
| 4 | Ansamblu baroc (orgă și clavecin) / Pian pentru organişti și clavecinişti | Ansamblu baroc (orgă și clavecin) / Pian pentru organişti și clavecinişti |
| 5 | Practică artistică | Practică artistică |
| 6 | Analize muzicale aplicate | – |
| 7 | Cercetare și documentare în vederea elaborării lucrării de licență | Cercetare și documentare în vederea elaborării lucrării de licență |
| 8 | Estetică muzicală | Estetică muzicală |
| 9 | Sănătatea emoțională a muzicianului | Introducere în muzicoterapie |
Ocupații
| Ocupaţii (în domeniul Interpretare muzicală – Instrumente, Muzică și artele spectacolului): | ||
| Cod COR | Ocupaţie | Observaţii |
| 265209 | Instrumentist | |
| 265219 | Artist instrumentist | |
| 265253 | Reporter muzical | |
| Alte ocupații: | ||
| Potrivit calificării și titlului acordat, conform competențelor asigurate prin programul de studii. Dreptul de a exercita ocupația de Profesor în învățământul gimnazial (233002), conform prevederilor legale (deținere ”certificat de absolvire a programului de studii psihopedagogoce – nivelul I” sau echivalent). | ||
Rezultatele învățării
| Cunoștințe | Abilități | Responsabilitate și autonomie | Studentul/absolventul descrie și explică argumentat teoriile, conceptele și principiile care stau la baza notației muzicale (scris-cititului muzical). | Studentul/absolventul realizează corelaţia corectă între textul muzical şi configuraţia sonoră (cu nivel ridicat de dificultate, în cazul instrumentului studiat), valorificând competențele dobândite de scris-citit muzical, memoria muzicală și auzul interior, în vederea interpretării și analizei repertoriului specific. | Studentul/absolventul analizează și evaluează în mod autonom concordanța dintre textul muzical și exprimarea sonoră, într-o varietate repertorială și stilistică reprezentativă pentru specializarea sa, gestionând situații specifice activităților interpretative. |
| Studentul/absolventul definește și descrie teoriile, conceptele și principiile, regulile gramaticale şi elementele de limbaj muzical ce stau la baza tehnicilor clasice și contemporane de scriitură şi metodelor consacrate de analiză muzicală, cu referire în mod deosebit la sfera specializării, în vederea interpretării repertoriului solistic destinat instrumentului studiat. | Studentul/absolventul aplică, în mod autonom și inovativ, cunoștințele de teorie și analiză muzicală pentru a susține interpretarea instrumentală, demonstrând stăpânirea limbajului muzical și adaptându-se creativ la cerințele expresive și tehnice ale repertoriului, în contexte complexe specifice practicii scenice | Studentul/absolventul analizează lucrări muzicale din repertoriul specific, în mod creativ și critic, și își asumă reponsabilitatea decizională în interpretare cu ajutorul gândirii muzicale și cunoștințelor dobândite, corelând elementele de limbaj muzical, tehnicile de scriitură și formele muzicale identificate, cu expresia muzicală. |
| Studentul/absolventul identifică şi descrie caracteristicile diferitelor culturi, stiluri, genuri și forme muzicale, în corelație cu alte domenii artistice şi/sau aspecte istorice, cu referire în mod deosebit la repertoriul specific. | Studentul/absolventul clasifică argumentat lucrări muzicale (reprezentative pentru specializarea sa, pe baza caracteristicilor stilistice și arhitectonice, luând în considerare contextul istoric și cultural. | Studentul/absolventul se integrează în contexte artistice și sociale diverse, aplicând cunoștințele referitoare la stiluri, genuri, forme și tradiții muzicale pentru a-și fundamenta și adapta propria viziune interpretativă. |
| Studentul/absolventul identifică surse relevante de informații cu specific muzical sau tangente domeniului. | Studentul/absolventul selectează, evaluează critic și integrează surse de informare muzicală și interdisciplinară în demersuri artistice, demonstrând autonomie și flexibilitate în utilizarea informației (de ordin istoric, cultural, estetic, stilistic etc.). | Studentul/absolventul își asumă responsabilitatea pentru acuratețea și relevanța informațiilor utilizate în contexte profesionale sau academice, dezvoltându-și gândirea critică și cultivând o cultură informațională riguroasă. |
| Studentul/absolventul cunoaște și înțelege textul muzical în cadrul unui repertoriu cameral / simfonic reprezentativ și înțelege modul în care utilizarea auzului interior și a capacității de a relaționa într-un ansamblu contribuie la integrarea expresivă și coerentă în interpretarea colectivă. | Studentul/absolventul analizează și interpretează un repertoriu cameral / simfonic relevant ce include instrumentul studiat, valorificând atât auzul interior, cât și abilitățile tehnico-interpretative și capacitatea de adaptare la cerințele ansamblului, în vederea realizării unui discurs muzical coerent. | Studentul/absolventul contribuie activ și responsabil la realizarea unui act interpretativ colectiv, demonstrând adaptabilitate, spirit de colaborare și inițiativă în contexte camerale / orchestrale, asumându-și un rol artistic și profesional corect și echilibrat în cadrul ansamblului. |
| Studentul/absolventul cunoaște conceptele și principiile interpretării care susțin înțelegerea profundă a textului muzical și a modului în care acesta poate fi transpus într-un discurs artistic viu, coerent și convingător pentru public, pornind de la alegerea, abordarea, construcția și studiul repertoriului până la susținerea sa în contexte scenice. | Studentul/absolventul selectează, structurează și interpretează repertoriul instrumental într-o manieră personală și expresivă, valorificând semnificațiile textului muzical și construind un parcurs artistic coerent, capabil să transmită sens și emoție într-un dialog eficient cu publicul. | Studentul/absolventul își asumă responsabilitatea artistică și profesională în toate etapele procesului interpretativ – de la alegerea repertoriului până la susținerea publică – și își exercită autonomia în formularea unei viziuni proprii, onestă și convingătoare, în acord cu cerințele contextului scenic. |
| Studentul/absolventul cunoaște conceptele, metodele și etapele esențiale ale proiectării, organizării și evaluării unui eveniment artistic, inclusiv structura și conținuturile specifice parcursului în domeniul muzical. | Studentul/absolventul planifică, coordonează și implementează activități artistice inclusiv cu scop educațional, integrând conținuturi muzicale relevante și adaptându-le contextului performativ, în vederea atingerii unor obiective clare și evaluabile. | Studentul/absolventul își asumă responsabilitatea pentru conceperea și buna desfășurare a unui demers artistic, demonstrând autonomie, inițiativă și coerență în luarea deciziilor și în gestionarea resurselor umane și a materialelor implicate. |
| Studentul/absolventul demonstrează cunoașterea unei limbi străine de circulație internațională, operând adecvat cu un vocabular relevant pentru specializarea sa și respectând regulile de pronunție, de ortografie, morfo-sintactice, de compunere, organizare și comunicare a discursului. | Studentul/absolventul demonstrează cunoașterea unei limbi străine de circulație internațională, operând adecvat cu un vocabular relevant pentru specializarea sa și respectând regulile de pronunție, de ortografie, morfo-sintactice, de compunere, organizare și comunicare a discursului. | Studentul/absolventul demonstrează cunoașterea unei limbi străine de circulație internațională, operând adecvat cu un vocabular relevant pentru specializarea sa și respectând regulile de pronunție, de ortografie, morfo-sintactice, de compunere, organizare și comunicare a discursului. |
| Studentul/absolventul cunoaște principiile colaborării eficiente, rolurile funcționale într-un context artistic și mecanismele de comunicare și coordonare specifice diferitelor paliere ierarhice. | Studentul/absolventul aplică strategii de lucru eficient în echipă, colaborează constructiv cu colegi din domenii diverse, gestionează dinamici de grup și contribuie activ la atingerea obiectivelor comune în contexte cu finalitate artistică. | Studentul/absolventul își asumă responsabilități clare în cadrul unei echipe, manifestă respect față de diversitatea de opinii și expertize, dă dovadă de autonomie și flexibilitate în gestionarea demersurilor / componentelor artistice și susține un climat de lucru cooperant și profesionist. |
| Studentul/absolventul demonstrează cunoașterea unor modalități de utilizare a tehnologiei în creația, interpretarea și cercetarea muzicală. | Studentul/absolventul utilizează tehnologii digitale adecvate pentru a studia, crea, interpreta, produce, înregistra și analiza materiale muzicale. | Studentul/absolventul integrează diverse tehnologii muzicale în activitatea sa artistică. |
| Studentul/absolventul cunoaște mecanismele și criteriile de evaluare a parcursului profesional, precum și tendințele și cerințele actuale ale pieței muncii în domeniul muzical și artistic. | Studentul/absolventul poate evalua obiectiv propriul nivelul de pregătire muzicală și artistică, identifică nevoi de formare și dezvoltare continuă și formulează demersuri concrete pentru dobândirea competențelor necesare integrării și adaptării în mediul profesional. | Studentul/absolventul manifestă o atitudine proactivă față de propria evoluție profesională, își asumă responsabilitatea pentru actualizarea constantă a competențelor și se adaptează autonom și flexibil la cerințele evolutive ale pieței muncii în domeniul muzical și artistic. |